Cada año, cuando llega el momento de las nominaciones a los Premios de la Academia, el público cinéfilo colectivo se prepara para los inevitables desaires y sorpresas. No se puede honrar a todos, pero este año parece haber generado un campo inusualmente denso de películas exitosas, queridas y a veces controvertidas que probablemente levantarían un avispero en línea si no recibieran ni una sola nominación al Oscar. Efectivamente, el martes por la mañana hubo un par de omisiones dignas de admiración que ya han hecho que la gente hable.

A pesar de la actuación de Zac Efron que definió su carrera, la presencia prestigiosa y siempre estudiosa de El oso estrella Jeremy Allen White, y una historia absolutamente devastadora, A24 no parecía demasiado interesado en ganar premios para este favorito del público. Aunque la falta de nominaciones de la película está lejos de ser sorprendente, este error probablemente será recordado en los años venideros, al menos en los corazones de los fanáticos.

Una bomba incendiaria del discurso, quemadura salada Estaba destinado a hacer que la gente discutiera sin importar lo que sucediera en las nominaciones de este año. La deslumbrante actuación de Jacob Elordi combinada con la pervertida amenaza de Barry Keoghan (y esa grave escena) han sido ineludibles temas de conversación en línea durante meses. Por desgracia, el retroceso de los primeros años de Emerald Fennell aparentemente se quedó corto. Como era de esperar, las reacciones sobre esto son, eh… mixtas.

El Origen Lamentablemente, el desaire es más esperado que sorprendente. Históricamente, la Academia y otros organismos de premios han compartido un historial poco estelar cuando se trata de reconocer a la directora Ava Duvernay y su trabajo. A pesar de sus logros innovadores, incluido hacer historia con Origen Como la primera mujer negra en dirigir una película en competencia en el Festival de Cine de Venecia, Duvernay todavía no tiene un Emmy, un Oscar o un Globo de Oro por dirección. Ni siquiera ha sido nominada.

La propia Duvernay discutió recientemente este tema con Hoy. Por un lado, como escribió en X (antes Twitter) en 2021, los premios “importan para quienes financian, dan luz verde, producen, distribuyen y comercializan nuestros proyectos”. Por el otro, le dijo Hoy A principios de este mes, tampoco “te levantan a las cuatro de la mañana para hacer algo que a primera vista puede funcionar o no. …Lo haces porque eres un artista y debes contar la historia. Debes decir lo que quieres decir. Debemos expresarnos”.

Un trabajo profundamente personal y devastador con actuaciones gloriosas de Andrew Scott, Paul Mescal, Claire Foy y Jamie Bell, parecía una apuesta segura. (Además, ¿mencionamos que el director Andrew Haigh filmó esto en su propia casa de la infancia?) El hecho de que este no haya recibido ni un solo asentimiento parece una confirmación de que el campo simplemente está demasiado lleno.

Esto debería ser un poco menos sorprendente, dada la frialdad histórica de los votantes del Oscar hacia las películas de Wes Anderson.Gran Hotel Budapest a pesar de. Los críticos no estaban entusiasmados con este, y su fecha de lanzamiento en verano tampoco habría funcionado a su favor. Aún así, los fanáticos acérrimos del divertido e hiperestilizado estilo de Anderson obra probablemente atribuirá esto a otro desaire injusto entre muchos.

Ben Affleck y Matt Damon podrían compartir un Oscar por guión original Caza de buena voluntadpero ninguno de los dos ha ganado nunca un premio de actuación. Aire Parecía un vehículo sólido para que Damon intentara nuevamente ser Mejor Actor después de su Invictus y El marciano nominaciones, mientras que la candidatura de Affleck a Mejor Actor de Reparto siempre se sintió un poco más inestable. Sin embargo, el desaire que probablemente más duele a Affleck es perder una vez más la oportunidad de competir por el premio al mejor director después de haber sido desairado por primera vez en 2012. argo, que ganó el premio a la mejor película. Y luego está Viola Davis, cuya interpretación de Deloris Jordan debería haberla convertido en una seria candidata a mejor actriz de reparto.

Sé que mi colega Fletcher Peters, que ya elogió esta joya subestimada, está de luto por su pérdida esta mañana. ¿Fue todo el asunto de “esta es una película sobre la menstruación” lo que desanimó a los votantes de la Academia, o simplemente odian las películas dulces y profundamente sentidas sobre la adolescencia femenina en general? ¿Quien lo dirá? Pero sepa esto: Judy Blume, el equipo de filmación y ciertamente Rachel McAdams merecían algo mejor que esto.

Una mirada fundamentada a una relación problemática, priscila se ganó al público gracias a la sinceridad de sus actuaciones centrales: Jacob Elordi como Elvis y Cailee Spaeny como la esposa que conoció a su futuro marido, 10 años mayor, cuando ella sólo tenía 14. La directora Sofia Coppola ha hecho de las historias de la adolescencia interrumpida su especialidad, pero aparentemente a los Oscar no les gusta tanto esta película de Elvis como la anterior.

La directora AV Rockwell podría haber hecho historia como la primera mujer negra nominada a mejor directora, pero una vez más, la Academia ha desaprovechado la oportunidad. No importa que Rockwell ya haya ganado el premio al Director Revelación en los Gotham Awards, o que también haya recibido un visto bueno del Directors Guild of America en la categoría de largometraje narrativo por primera vez. Y no importa la increíble actuación de Teyana Taylor como una mujer que secuestra a su hijo del sistema de acogida después de conseguir su liberación de Rikers Island. Al parecer, nada de eso fue suficiente.

By rb8jg

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